當然是要在 最適合曲子感覺的音色 與 彈奏的流暢度 裡面做斟酌取捨。

 畢竟相同的音在每條弦每個把位上的音色都有差，

 雖然這樣好像龜毛了點，

 但是如果是很注重音色的人，

 一首曲編完來彈，

 應該彈久了聽久了總會覺得哪邊不太協調，

 覺得哪邊好像不太合自己的耳朵...

 頗彆扭...



 我承認有時也會因為懶惰編一編就又回到熟悉的把位彈奏，

 畢竟比較隨心所欲比較爽。

 如果有時編得太跳，

 流暢度又會大打折扣，

 直接又翻案。

 功力不夠真的還蠻麻煩的。



 至於鋼琴老師忠於原味的說法我相信是必要的。

 臨摹的目的就是吸取前人的智慧，

 一首曲可以流傳必有其過人之處，

 不論是表面的指法音律表情轉折，

 甚至是曲子背後的情感神髓，

 又甚至是原創作者無心的神來一筆，

 我相信都不是一時三刻可以輕易理解的。

 有時候不同的年紀彈同一首曲子感受也是大大不同...

 慢慢品味它也算是與前人的交流吧。



 就像書法一樣，

 要創造真正的新體，

 還是必須要把古今中外的帖都臨熟、臨到爛，

 才有可能開創自己的風格。

 還只是有可能而已。























--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) 
◆ From: 140.134.213.201